Dentro lo sguardo

«E’ appunto la consapevolezza di uno spazio bianco che fa sì che si debba e si possa raccontare, quasi a rispondere a una sfida o a vincere la paura del silenzio; ed è il riempimento di questo buco improvviso che misura quanto si vuole e si sa raccontare».

Francesco Casetti, Dentro lo sguardo (1986), Bompiani

All’interno di uno studio semiotico approfondito su come il film prevede e mette in scena il suo spettatore (disegnandolo  attraverso l’enunciazione, assegnandogli un ruolo e uno spazio, facendogli fare un percorso narrativo, creando un’interfaccia con lo spettatore concreto), una breve riflessione sulla necessità, e quasi inevitabilità, del raccontare.

Nota personale. Un saggio denso e difficile da seguire in tutte le sue articolazioni. Ma la complessità nasconde idee forti e suggestioni importanti: come la riflessione sui livelli di narrazione, enunciazione e comunicazione, con le loro differenti figure di spettatore (narratario, enunciatario-osservatore e enunciatario diegetico, corpo); come la ricerca e la suddivisione di quattro tipi di punti di vista, di sguardi, di tipologie dell’osservatore (oggettiva, interpellazione, soggettiva, oggettiva irreale); come l’applicazione dello schema narratologico greimasiano (mandato, competenza, performanza, sanzione) al percorso suggerito e praticato dallo spettatore del film. Per parlare solo delle cose che sono riuscito a capire…